La Bretagne a toujours exercé une fascination
particulière sur les artistes. Au 20ème siècle,
cette attraction s’est teintée d’une dimension
mystique profonde. Loin des clichés folkloriques
et des paysages pittoresques, de nombreux créa-
teurs ont exploré l’âme spirituelle, les légendes
ancestrales et le caractère sacré de cette terre. Ils
ont cherché à traduire visuellement ce monde
invisible qui imprègne le folklore breton chré-
tien. Les mythes arthuriens, les contes de fées
peuplés de légendes de saints fondateurs comme
Saint Guénolé ont nourri cet imaginaire. Des fi-
gures comme Yan’ Dargent ont souvent intégré
des éléments mythologiques dans leurs œuvres,
évoquant un monde hors du temps, où le sacré
et le profane se côtoient. Les paysages bretons,
avec leurs côtes sauvages, leurs landes déso-
lées, leurs forêts profondes et leurs menhirs et
dolmens énigmatiques, sont perçus comme des
lieux chargés d’une énergie spirituelle particu-
lière. La foi profonde et les pratiques religieuses
ancrées dans la culture bretonne, comme les par-
dons (pèlerinages locaux), les processions et le
culte des saints locaux, ont été une source d’ins-
piration pour de nombreux artistes, tel Charles
Mairet. Ils ont représenté ces scènes avec une
sensibilité qui transcende le simple documen-
taire, cherchant à saisir la ferveur de ces événe-
ments. Cette nouvelle exposition du Cloître de
l’Art vous propose une exploration profonde de
l’âme bretonne, de ses croyances, de la force de
sa nature et de sa piété populaire à travers des
artistes qui ont cherché à capter l’invisible de
cette terre chargée d’histoire et de traditions :
une Bretagne mystique ou la vie et la mort, le réel
et le surnaturel se mêlent avec force et poésie.